工筆畫是以精謹細膩的筆法描繪景物的中國畫表現方式。工筆畫須畫在經過膠礬加工過的絹或宣紙上。工筆畫一般先要畫好稿本，一幅完整的稿本需要反復地修改才能定稿，然后復上有膠礬的宣紙或絹，先用狼毫小筆勾勒，然后隨類敷色，層層渲染，從而取得形神兼備的藝術效果。唐代花鳥畫杰出象征邊鸞能畫出禽鳥活躍之態、花卉芳艷之色。作《牡丹圖》，光色艷發，妙窮毫厘。仔細觀賞并可確信所畫的是中午的牡丹，原來畫面中的貓眼有“豎線”可見。又如五代畫家黃筌寫花卉翎毛因工細逼真，呼之欲出，而被蒼鷹視為真物而襲之，此見于《圣朝名畫評》：“廣政中昶命筌與其子居農于八卦殿畫四時山水及諸禽鳥花卉等，至為精備。其年冬昶將出獵，因按鷹犬，其間一鷹，奮舉臂者不能制，遂縱之，直入殿搏其所畫翎羽。淄博上尚畫室學生遍布國內。恒大帝景附近素描頭像繪畫班

前列美院及重點大學的教員具有豐富的教學經驗和極強的責任心。專門的課題小組能夠及時針對歷年的藝術高考趨勢制定合理規范的教學計劃，精確把握學生學習狀態，從而在有限的時間內取得比較高的效率。畫室熱忱歡迎家長學員前來咨詢報名學習。畫室聘請藝術院校教授、全國美術藝考名師團隊指導授課，專職教師都具備15年以上的教學經驗和管理經驗，并出版多項專業美術高考教學書籍，面向全國發行。是一家專門從事高考美術培訓及其美術基礎教學培訓的校外美術類素質教育機構。畫室秉承“近精微至廣大踏實地存高遠”的辦學理念，以獨特的教學體制，負責的教學精神，為全國各大美術院校輸送了近千名優秀人才。淄博上尚畫室具有強大的師資力量，校長親臨教學教學指導。人民路路口藝術培訓排行榜畫筆描繪廣闊天地，色彩繪就藝術人生——淄博上尚畫室。

在繪畫能力上又具備了較強的基礎，基本能夠把自己的創意表達出來；教學重點本階段美術教學的重點在于引導學習大師繪畫作品，了解各個時期大師的一些知識，進行各種創造性思維以及如何精確地表達創意。創新教學：以前總是有一些人認為美術課就是教師把范畫往黑板一掛，讓學生臨摹就行了。于是有些人把美術課稱為“圖畫課”。當然我們不可否認是有這么一些教師這么做，但我們不難想象長久這樣下去，呆板的教學方法怎能激發學生學習美術的興趣呢？與之相對比，美國學生學習美術，老師往往不設樣板，不立模式，讓學生在現實生活到內心想象的過程中自由地“構圖”。其目的就是引導學生用“心”參與，真實地表現自我修改。使學生的獵奇心理和自我表現心理得到滿足，學習美術的興趣就會很高。因此教師在教學內容上采取生動的教學方法（如用多媒體，開設手工制作，野外寫生課），使教學活動保持新穎性，從而持續了學生的學習興趣。

宋代文同興"四君子"畫風，明代林良開“院體”寫意之新格，明代沈周善用濃墨淺色，陳白陽重寫實的水墨淡彩，徐青藤更是奇肆狂放求生韻。經過長期的藝術實踐，寫意畫代已進入全盛時期。經八大、石濤、李鱓、吳昌碩等發揚光大，如今寫意畫已是影響大、流傳廣的畫法。寫意畫主張神似。董其昌有論：“畫山水唯寫意水墨妙。何也？形質畢肖，則無氣韻；彩色異具，則無筆法。”明代徐渭題畫詩也談道：“不求形似求生韻，根據皆吾五指裁。”寫意畫注重用墨。如徐渭畫墨牡丹，一反勾染烘托的表現手法，以撥墨法寫之。元代吳鎮論畫有云：“墨戲之作，蓋士大夫詞翰之余，適一時之興趣，與夫評畫者流，大有寥廓。嘗觀陳簡齋墨梅詩云：‘意足不求顏色似，前身相馬九方皋。’此真知畫者也。淄博上尚畫室地理位置優越，擁有完善的服務體系。

從嚴格意義上講，學習繪畫之初要先從學習素描開始，一般從石膏幾何體、靜物、人物石膏像、結構、人物頭像等這樣循序漸進的學習方過程，但是我們很多初學者沒有這種條件，有的考生臨時“抱佛腳”，在沒有接觸基礎訓練時，直接畫人物頭像，這樣的學生往往不可能畫得好。培養正確的學習方法，也就是建立在對物體的深入理解上。我們畫素描要懂得素描的基本要素，如形體、比例、結構、明暗調子、質量感和空間感等。這些名詞看起來好像不難，但具體的操作確實是很不容易的。這里我們先來理解一下頭部的形體結構及比例。頭部的形體，從整體上可以概括成一個卵形或立方體或楔形，進一步分析知道顱骨象球形，額骨呈扁方形，額骨之下至下頷骨底的正面呈倒梯形，下大上小的梯形體的鼻子豎于其間。頭部的比例有“長三停、橫五眼”。這是對頭部一般規律的總結，但是個體之間還存在著一定的差異。淄博上尚文化中心傾城服務，確保學生無后顧之憂。恒大帝景附近素描頭像繪畫班

淄博上尚畫室-藝納百川，德容萬物。恒大帝景附近素描頭像繪畫班

我們擁有畢業于美院的明星教師團隊，我們用行動將上尚打造成實現你夢想的殿堂。十年的鑄就和洗禮，鑄就了現在的淄博上尚畫室，十年的拼搏和堅持定將上尚灌溉成茁壯的大樹，現在這顆樹用她的輝煌和成績來證明她的用心經營，她足以為你遮擋追求夢想路途中的的風風雨雨。她以科學的管理模式，-流的師資力量，嚴謹的教學態度為各大高校輸送了大量的人才;她以實際行動貫徹著“秉持以學為先，倡導以平和為本，提倡教學創新的辦學理念。選擇淄博上尚，讓夢想離你更近!中國畫漢族傳統繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上，這種畫被稱為中國畫，是五四以后相對西方繪畫而產生的，又稱國畫。中國傳統繪畫(區別于"西洋畫")泛指在中國民族的土壤上長期形成和發展起來的、在世界美術領域中自成獨特體系的中國民族繪畫。它的精神內核是"筆墨"。它是用毛筆、墨以及中國畫顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現手段和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設色、水墨等畫法。按幅面樣式，可以分為立軸、橫卷、冊頁、扇面等款式。中國畫十分重視筆墨，運用線條、墨色和輕重彩色，通過鉤皴點染，干濕濃淡并用。恒大帝景附近素描頭像繪畫班