在不斷學習比較中提高自己的素描水平，為今后學習其他美術形式打下堅實的基礎。作畫前的準備、1.畫板和紙紙一般選用120克或150克的素描紙，畫板要求平整，無凹凸不平。畫紙應先用夾子或透明膠粘貼在畫板上，畫板要略向前傾斜，如沒有畫架，也可將畫板(或畫夾)放在雙腿上，遠近適中，眼睛直視畫面。2.筆筆主要有木炭筆、木炭條、炭精條、鋼筆、毛筆、鉛筆等，但一般常用鉛筆和木炭筆，初學者宜用鉛筆作畫。鉛筆有H型和B型兩種，素描作畫建議選用B型鉛筆，B數越大越軟，畫起來越濃。一般暗部用較軟鉛筆畫，亮部用較硬鉛筆畫。木炭筆顏色較深，筆觸濃黑，變化豐富，適宜表現結構素描。3.橡皮橡皮建議選用軟型，越軟越好用，可以修改畫面，也可擦除白線條或提高光，使用時可將橡皮切削成尖形，畫得太濃可用橡皮輕輕吸淡一點兒。線條如果畫得不夠準確，不要急于用橡皮擦掉，應先仔細修改，再把不要的線條擦掉4.刀刀片或美工刀。5.正確的寫生與作畫姿勢選擇正確的寫生作畫姿勢非常重要。作畫時，距離寫生對象不能太遠，也不能太近要遠近適中，畫者與物象的距離以對象高度或寬度的3倍以上為宜，作畫前應選好角度便于整體地觀察所畫對象，畫板要略向前傾斜。淄博上尚畫室-孜孜不倦地追求，源源不斷的前進。高青油畫美術繪畫班

    美術生亦稱美術特長生，以美術為專長，參加高考的考生，擁有美術方面的特長，在高考之前要參加全國美術統考，過線后報考美術生高校的美術單招，美術成績加上高考成績之和，高校方進行擇優錄取。美術生量變畫畫首先要有長時間的看、想、問、畫的積累才能進步。很多時候我們發現自己的水平一直沒有進步。其實是一直處于積累的過程。這個過程可能是一個周或幾個周，可能是一個月或幾個月。當量變積累到一定時間，看的多了，想的多了，問的多了，畫的多了，可能有幾天會突然發現自己的水平下降了，隨之而來的是感覺自己畫面水平下降了（其實是量變過程中自己的眼光提高了，手頭功夫卻沒達到），甚至畫不下去畫了：這是質變前夕的表現。這個時候可能是學畫痛苦的時候，很難熬，但是一定要熬下去。在這幾天里，要堅持看、想、問、畫，堅持整理自己的思緒，實在畫不進去了，可以出去走走，散散心，然后回來接著畫。素描石膏藝術培訓哪家好淄博上尚文化中心受行業的好評，值得信賴。

有了西方的影響。出于經濟的原因，中國美術的載體局限于宮廷和學院之中。除此之外也有一些孤獨的藝術家，他們在田園和山林當中進行創作。這常常是一些學者和被貶的官員，他們對社會現狀不滿，從而逃避現實。每逢朝代更替時經常有這種情況發生，比如，明末清初，滿族入侵之際。中國藝術的影響在整個東亞文化圈都可以觀察得到。尤其在曾經在中國統治下的地區，像朝 鮮，越南這些藩屬，或者有中國人移民的地方，如新加坡，馬來西亞和印度尼西亞。日本藝術同樣不能擺脫中央帝國的影響。在一些領域，日本的追隨者甚至超越了他們的先師，比如在日本達到鼎盛的漆器手工藝。16世紀以來，中國的工藝品——尤其是瓷器，大量向歐洲出口，這對歐洲藝術也產生了影響。中國臺灣地區的美術以及中國移民的美術創作可以認為是中國美術的一部分。中國美術起源與發展：史前時代—漢朝時期舊石器時代的粗石器，已能磨光、雕琢、鉆孔，符合對稱、均衡等形式美法則，初具節奏和線條的韻律美。在新石器時代的仰韶文化中，可以找到中國美術的早期形式，這種形式一直延續直公元前6世紀。早在紅山文化時期，就已經有玉雕的龍形及其他佩飾作品出土，從半坡遺址中可以發現，仰韶時期已經有陶藝存在。

    一種畫板，具體是一種便于組裝的工藝美術畫板。技術：素描、繪畫時常用來墊畫紙的平板，常放在畫架上，也有放膝蓋上畫的，在畫架上固定畫板，有的用夾子，也有用膠帶的，畫板大小隨使用者要求而定，多為木制，手感輕盈，光滑，美術用品店均有售，亦也可自制，另外還有一種塑料畫板，不僅直接在板上繪畫，還可以擦掉，適合兒童繪畫練習，而且用于玩具方面的多，畫架是指一種獨立的結構，藝術家在繪畫時用來撐住畫布或畫板而設計的，畫室內使用的畫架通常由四根堅硬木條固定在正方形或長方形的底座上，底座裝有足輪，有兩個堅固的支桿在頂端交叉，后面中間部位則有對角的支柱，有一個可調節的滑動槽，它的彈簧掛鉤可分段固定并支撐著繪畫作品；頂端則有一活動夾加以固定，寫生畫架為木制或鋁制，體積小、重量輕且易于攜帶，可把所有配件折疊成密實的體積；它的設計介于穩固與可攜帶二者之間，常見的寫生畫架有三條腿，其中兩條腿架在前面，支撐著繪畫的支柱，第三條腿則向后傾斜伸出，來調整畫板或畫布的角度，學院或美術班的畫架比寫生畫架牢固，但是比畫室內使用的畫架更輕便，大多數的畫架均可折疊以便于儲存。淄博上尚畫室與廣大學生家長攜手并進，共創輝煌！

    長期反復地接觸各種藝術作品都是事半功倍的好辦法。另外，文化水平與藝術鑒賞能力是有很大關系的，所以對于藝術類考生來說，文化課的基礎是否打得牢，是今后藝術方面進修是否成功的很重要的因素。美術生美術高考：美術高考是我國高考的一種考試方式，一般由各省自主進行，考生需完成當年高考報名和專業考試報名手續，具體考試時間由各地自行決定，一般在統一高考時間前的半年內進行。任何人只要能參加普通高考，就能參加美術高考。文化錄取分數線大概比普通高考分數線低一半左右。美術生就業方向：美術生是建立起更高一層次的審美體系，掌握一種可以創造美的方法。這個體系就是要讓你學會用與眾不同的方式觀察生活中的一切，面對一切，去做人，做事，培養更高尚的修養，建立高尚的人格魅力。這個創造美的方法，可以讓你有一個成熟的賺錢的營生，可以去畫畫，做美編，做平面，環藝，建筑，等等的設計。淄博上尚文化中心地理位置優越，擁有完善的教學體系。博山區色彩美術素質教育

淄博上尚畫室具有一支經驗豐富、技術力量過硬的專業教學管理團隊。高青油畫美術繪畫班

    工筆畫在唐代已盛行起來。所以能取得更好的藝術成就的原因，一方面繪畫技法日臻成熟，另一方面也取決于繪畫的材料改進。初唐時期因絹料的改善而對工筆畫的發展起到了一定的推動作用，據米芾的《畫史》所載：“古畫至唐初皆生絹，至吳生、周、韓斡，后來皆以熱湯半熟，入粉捶如銀板，故作人物，精彩入筆。”中國的工筆畫歷史悠久，從戰國到兩宋，工筆畫的創作從幼稚走向了成熟。工筆畫使用“盡其精微”的手段，通過“取神得形，以線立形，以形達意”獲取神態與形體的完美統一。在工筆畫中，無論是人物畫，還是花鳥畫，都是力求于形似，“形”在工筆畫中占有重要的地位。與水墨寫意畫不同，工筆畫更多地關注“細節”，注重寫實，唐代周昉的《簪花仕女圖》《揮扇仕女圖》，張萱的《搗練圖》《虢國夫人游春圖》描繪的都是現實生活，這些作品不僅具有很強的描寫性，而且富有詩意。明末以后，隨著西洋繪畫技法傳入中國，中西繪畫開始相互借鑒，從而使工筆畫的創作在造型更加準確的同時，保持了線條的自然流動和內容的詩情畫意。高青油畫美術繪畫班