中國傳統(tǒng)繪畫（區(qū)別于“西洋畫”）泛指在中國民族的土壤上長期形成和發(fā)展起來的、在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨特體系的中國民族繪畫。它的精神內(nèi)核是“筆墨”。它是用毛筆、墨以及中國畫顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現(xiàn)題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現(xiàn)手段和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設(shè)色、水墨等畫法。按幅面樣式，可以分為立軸、橫卷、冊頁、扇面等款式。中國畫十分重視筆墨，運用線條、墨色和輕重彩色，通過鉤皴點染，干濕濃淡并用，來表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)，陰陽向背結(jié)合；并運用虛實疏密結(jié)合和“留白”等手法來取得巧妙的構(gòu)圖效果。中國畫的空間處理也比較自由靈活，即可以用“以大觀小”法，畫重山疊嶂；也可以用“走馬看山”法，畫長江萬里。中國畫物別講示“形神兼?zhèn)洹薄皻忭嵣鷦印保坏鲝堃巴鈳熢旎保袊嬙诋嬅嫔线€題寫詩文，加蓋印章，將詩文、書法、篆刻融為一體。按世界性文化藝術(shù)進程，中國繪畫廣義地包涵傳統(tǒng)中國畫和現(xiàn)代中國畫兩大畫種，既狹義地相互獨立，也有廣義地與西方美術(shù)融合融匯，其主要表現(xiàn)為藝術(shù)構(gòu)思和圖畫寓意的明顯不同。淄博上尚畫室推行現(xiàn)代化管理制度。人民路路口美術(shù)培訓機構(gòu)

    首先要了解油畫材料的特點,不匹配的材料會導致?lián)p壞。例如一些合成的泡沫包裝會產(chǎn)生有害氣體導致油畫的表面受損相同的其他材料如果不能讓空氣流通的話也會導致?lián)p壞。正確的方法是用一層軟的無酸性的薄玻璃紙或者聚乙烯紙進行包裹。這樣的包裝可以讓作品保持清潔,并吸收溫度和濕度的浮動所導致的濕氣。之后用略大于畫面的薄板將其包裝成盒狀,用繩扎捆好一一并排放于木箱中,箱中可以放些防潮劑防止油畫受潮。織繡類紡織品的包裝織繡類藝術(shù)品對光照比較敏感,易受蟲害、霉菌的影響,為此應將織繡品按絲、綢、棉、麻等質(zhì)地分開存放,根據(jù)藝術(shù)品大小定制木盒或抽拉式櫥柜保存。一層一物,盡量不折疊,上面用聚乙烯合成紙包蓋,放上防蟲劑和干燥劑,這樣包裝即可防蟲防潮又可避免刮傷作品。用RP材料逐件封護,封護好的織繡品單獨放置于層板或木盒中,避免磕碰和磨損。三維立體類雕塑作品的包裝三維立體的藝術(shù)作品涵蓋范圍比較廣,包括銅雕、木雕、石雕還有易碎的陶瓷、玉器等,它們大都采用“囊匣”的包裝方法。囊匣包裝不僅有利于防塵、防潮,方便日常工作,而且可以防止人為震動及運輸造成的磕碰損傷。應特別提出的是內(nèi)囊結(jié)構(gòu)很重要。素描靜物藝術(shù)培訓素質(zhì)教育淄博上尚文化中心受行業(yè)的好評，值得信賴。

    教學重點本階段美術(shù)教學的重點在于引導學習大師繪畫作品，了解各個時期大師的一些知識，進行各種創(chuàng)造性思維以及如何精確地表達創(chuàng)意。創(chuàng)新教學：以前總是有一些人認為美術(shù)課就是教師把范畫往黑板一掛，讓學生臨摹就行了。于是有些人把美術(shù)課稱為“圖畫課”。當然我們不可否認是有這么一些教師這么做，但我們不難想象長久這樣下去，呆板的教學方法怎能激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣呢？與之相對比，美國學生學習美術(shù)，老師往往不設(shè)樣板，不立模式，讓學生在現(xiàn)實生活到內(nèi)心想象的過程中自由地“構(gòu)圖”。其目的就是引導學生用“心”參與，真實地表現(xiàn)自我修改。使學生的獵奇心理和自我表現(xiàn)心理得到滿足，學習美術(shù)的興趣就會很高。因此教師在教學內(nèi)容上采取生動的教學方法（如用多媒體，開設(shè)手工制作，野外寫生課），使教學活動保持新穎性，從而持續(xù)了學生的學習興趣。古代兩河流域的工藝美術(shù)歷史悠久，在距今六、七千年以前已經(jīng)在陶器、石器、金屬等工藝方面取得了驚人的成就。這些精美的工藝美術(shù)作品，一方面是滿足了人們的物質(zhì)生活的需求，另一方面也滿足人們精神生活的需要，包括祭祀和欣賞。更值得一提的是這些作品構(gòu)成了西亞文明的主體。

    學習素描就不能不學習達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、丟勒、魯本斯、康伯夫，僅僅知道契斯恰科夫是不夠的。解剖學誕生給素描注入了更多的科學理性因素，而解剖學、透shi學這兩門學科就需要花時間精力去學習與掌握，比如：表現(xiàn)一個人，僅僅了解表面的輪廓起伏而不知道其下的骨骼構(gòu)造、肌肉走向作用及視覺上的變形是不行的；每畫一條線、一個起伏都要能體現(xiàn)解剖學和透shi學知識，這些內(nèi)在知識能使素描作品更深刻、更完整。構(gòu)圖知識使素描作品更趨于完美和個性化，更有畫面感、更有藝術(shù)性。對結(jié)構(gòu)、特征、比例、形體、朝向、節(jié)奏、對比、點、線、面等要素的熟練運用與駕馭，無疑對素描的充分表達起到深度與廣度的關(guān)鍵作用，幾何概念的把握與深入塑造技能又起到畫面的宏觀與微觀的調(diào)控作用。淄博上尚畫室將“素質(zhì)化、專業(yè)化、人性化、制度化”作為畫室管理理念。

    近時外國人對于中華民族性的批評，總是離不了說中國是"自尊"、"自大"的民族。殊不知中國人的"自尊"和"自大"，是有原因的，是有道理的。在某種程度上，我們還必須保守著這種"自尊"、"自大"的好國民性。現(xiàn)在的中國，尤其有急切的需要和重大的意義。單論美術(shù)這一項，其發(fā)達之古，創(chuàng)造之精，莫說東方，就是世界上也難尋其匹。日本還在請中國人辦外交主政事的時候，我們已把西域的美術(shù)精華吃下肚子。吐出以后的唐宋光輝之花。埃及是古不過的了，然而把那粗笨的刻畫，和我們?nèi)挠衿縻~器比上一比，若根據(jù)他的遺物，他就發(fā)展到與三代同一時期也辦不到的。"銅器時代"，哪一民族拿得出如此雄壯偉大神妙不可言狀的寶貝？雖一二遺留，它的價值，除供考古學者的摩娑研究，物器本身，已沒有什么，然中華民族在世界美術(shù)史上有了偉大先進的創(chuàng)造是無疑的。雖然有許多學者，硬說我們古代那批寶貝，某種是間接學自波斯的，某種又是直接從印度偷來的，總而言之，說我們中國人是沒有多大用的東西，然而這無非是因為我們的寶貝太高貴，把他們嚇得沒有什么可說。眼見中國如何貧弱，所以他們還要這樣說："中國何德何能？龜甲銅器，《春秋》三傳，完全是偽造。淄博上尚畫室是您可信賴的合作伙伴！臨淄區(qū)色彩美術(shù)畫室

教學質(zhì)量不懈追求教學質(zhì)量，精益求精不斷升級。人民路路口美術(shù)培訓機構(gòu)

    在素描中，物體的體積是畫面的精華所在，物體體積表現(xiàn)的好壞，直接關(guān)系到畫面的生動與否，因此，物體的體積在畫面中就顯得同樣重要。下面美術(shù)培訓中心得老師告訴你要從以下幾方面加強理解和把握。一、構(gòu)形：這階段要注意把物體的形畫準確，要注意物體比例，把準確是畫準形的關(guān)鍵所在。有時在畫物體時，往往不注重物體的關(guān)系，而把物體畫得不符合繪畫規(guī)律，就不容易把物體的體積表現(xiàn)出來。二、比例：物體形很重要的一個方面，在訓練時要讓學生學會對比的方法，即長與寬，大與小的比較。三、塑造：在這個階段要充分理解明暗交界線的本質(zhì)，一般老師只是強調(diào)了明暗交界線是物體亮部跟暗部的交界線，而沒有使我們認識到明暗交界線的本質(zhì)意義，然后在塑造物體時只是看到哪里暗就畫哪里。人民路路口美術(shù)培訓機構(gòu)