印章的美學價值可以歸結為兩個方面：印章的藝術美和印章的材質美。印藝之美則可分化成四個部分：印文、印款、印譜以及印飾。鑒賞印章文字，先要把握藝術表現手法的特征，如書法、章法、刀法，再要體會印文內容中蘊含的情趣、意味，綜合起來細細品鑒、慢慢欣賞。歷代諸如文學家、詩人、書畫家都對印章情有獨鐘，許多印人同時也兼工詩書畫，他們常常取用一些警世恒言，或詩詞佳句作為印章內容，以作為空閑之用。當我們看到這類語句時，往往饒有興趣，自身種下善根。印章初是信物，起印證作用。宋、元以后，因注重了書畫題跋和署款，書家們逐漸認識到印章的藝術作用并注意在書法作品中發揮這一作用，使書、印合璧的藝術得以形成。書、印相映成趣，不但使書法作品增色，活躍氣氛，起到“錦上添花”的效果，而且能調整重心，補救布局上的不足，對作品起到穩定平衡的作用。印章的種類其中之一是姓名章：姓名章是題款署名用章。書法、章法、刀法，再要體會印文內容中蘊含的情趣、意味，綜合起來細細品鑒。山東篆刻印章

在漢字書法中，篆書由于具備很強的裝飾性成為印章藝術的主體至今不衰。但秦漢以后，隨著書體的演變篆書已不是印章使用的的書體。除了唐宋的隸楷印章和元代的押字，在魏晉時代就出現了隸楷入印的先例。清以來的篆刻家亦好嘗試以今體(隸、楷、行草)入印，其中不乏佳作。由此使我們認識到，印章藝術的體現并不限于某一書體的使用，關鍵在于章法、書法、刀法的高度運用能力。齋館印：古人常為自己的居室，書齋命名，并常以之制成印章。唐李沁有“端居室”一印，約為此類印章的早者。陜西倚天齋印章品牌清代百官印等級區分同樣十分嚴格，印章普遍有所增大。

傳世的古代璽印，多數出于古城廢墟、河流和古墓中。有的是中戰敗者流亡時所遺棄，也有在中殉職者遺棄在戰場上的，而當時的慣例，凡在戰場上虜獲的印章必須上交，而官吏遷職、死后也須脫解印綬上交。其它有不少如官職連姓名的，以及吉語印、肖形印等一般是殉葬之物，而不是實品。其它在戰國時代的陶器和標準量器上，以及有些諸侯國的金幣上，都用印章蓋上名稱和記錄上制造工匠的名姓或圖記性質的符號，也被流傳下來。古璽是先秦印章的通稱。我們現在所能看到的一般早的印章大多是戰國古璽。印文筆畫細如毫發，都出于鑄造。白文古璽大多加邊欄，或在中間加一豎界格，文字有鑄有鑿~

花押印又稱"押字"，興于宋，盛于元，故又稱"元押"。元押多為長方，一般上刻楷書姓氏，下刻八思巴文或花押。從實用意義上說歷代印章大都有防辨偽的作用，作為個人任意書寫，變化出來的"押字"（有些已不是一種文字，只作為個人記號），自然就更難以摹仿而達到防偽的效果，因而這種押字一直沿用到明清時代。封泥又叫做"泥封"，它不是印章，而是古代用印的遺跡──蓋有古代印章的干燥堅硬的泥團──保留下來的珍貴實物。由于原印是陰文，鈐在泥上便成了陽文，其邊為泥面，所以形成四周不等的寬邊。封泥的使用自戰國直至漢魏，直到晉以后紙張、絹帛逐漸代替了竹木簡書信的來往，才有可能不使用封泥。后世的篆刻家從這些珍貴的封泥拓片中得到借鑒，用以入印。一幅作品鈐用大小不一的兩枚印章時，要上小下大以求平穩。

鈐印，要慎視位置。一幅作品，總有虛實、疏密之處。密處不夠緊湊，可用印章補之；疏處如覺空蕩，可借印章充實，宛如挪動小小的“秤砣”，使畫面均衡熨貼。款尾姓名、字號章的位置要安排精到，若題款下留有空白，則鈐在署款之下；若無空白，宜左不宜右。款尾印章要保持適當間隔，既忌擁擠，亦防松散。一幅作品同時鈐用引首章和壓角章，忌排放在一邊。壓角章宜放在左下角，與引首章成對角之勢。一枚精美的印章，如果沒有質地細膩厚重光潔的印泥，就不能將其風神充分地顯現出來，效果就會大為遜色。一般說，大字多用殷紅印泥。小字多用朱紅印泥。尤其在字帖黑底上鈐印，則必須用朱紅印泥。值得我們細加品鑒和賞析。唐初印章鈕式從隋代接近漢魏的鼻鈕向宋以后的橛鈕又跨進了一步，鼻鈕升高，鈕穿漸向豎長方形發展。湖北倚天齋印章

避免頭重腳輕之弊。倘屬幾人合作，幾人印章大小亦應相當。山東篆刻印章

走過你征我伐、割據多如牛毛的南北朝，歷史終于又一次掙脫窄狹的瓶頸，豁然開朗。但古代印章藝術并未隨歷史的前進而再度輝煌。以典淳平正的繆篆為基礎的秦漢印風在勁吹印壇800年后，終于退出歷史舞臺，九疊文主宰了公印，公印也因之喪失了管領印藝風的地位，幾百年在實用道路上機械盤曲，終為明清興起的文人篆刻的光焰所掩蓋。隋代繼秦代之后，開啟了中國古代印章制度與風格的又一新的歷史階段。這表現在如下幾個方面：首先，由于簡牘早已退出日常生活，紙張在公文等方面的普遍使用，公印不再局限于簡牘上所能取得的狹小平面，邊長從2.3厘米左右（秦漢一寸）猛然增大到5.4厘米左右（約合隋二寸）。由于印體加大，公印不像秦漢時代那樣刊刻職官名而發給官吏本人佩帶，而是轉為發給以官吏為的官署，完成了由職官印向官署印的轉變。公印不再佩帶而變為匣裝，置諸衙署！山東篆刻印章