舞臺表演給孩子帶來哪些收獲？經常上舞臺表演的孩子和從來沒有上過舞臺的孩子，相差的不是一場活動，而是一次蛻變。孩子站在舞臺上，所收獲的東西是金錢無法買到的。舞臺表演可以培養孩子的集體參與意識。一個好的舞蹈作品呈現，需要每一個孩子積極的協作精神，每個孩子是舞蹈作品的一個分子，動作的整齊劃一，隊形的無窮變換，都需要每個孩子按舞蹈作品要求去高度配合完成。從而培養孩子在今后面對任何事物的時候更加積極主動的性格。舞臺表演還可以培養孩子競爭意識，讓孩子更加勇敢和自信。要想有一個良好的功底，持續練功非常重要!興義靠譜的中國舞常用知識

獅子舞：俗稱“耍獅子”，是一種具有較高技巧的舞蹈。主要流行于黔西南安龍，冊亨一帶，是布依族民間龍燈會的主要節目之一，常在春節期間或農閑時表演，也有的人家在婚喪期間表演。粑棒舞：粑棒舞廣大流行在貴州省平塘縣各鄉鎮的布依族村寨。此舞過去常用于喪葬祭祀之際，一為祭奠亡靈，二為沖淡喪葬時的悲哀氣氛。隨著時代的發展，此舞已不局限于喪葬，每逢各種節日、婚嫁迎娶、立房蓋屋或農閑之余，當地布依族都會在村寨的曬壩、房前空地或廣場舞臺等，表演粑棒舞自娛自樂。舞蹈主要是表現一種歡快熱烈的情緒和比試技藝，祈求五谷豐登和男女社交等內容。興義靠譜的中國舞常用知識通過正確的舞蹈拉伸訓練，改變孩子的肌肉線條，塑造優美的體形。

舞蹈作品欣賞《擔鮮藕》舞蹈表現了一位農家少女采摘了兩筐鮮藕后的喜悅心情。編導十分巧妙地將兩筐鮮藕人格化了，由兩位演員身套藕形筒裙筐扮演鮮藕，舞蹈就在農村姑娘擔著鮮藕行進的路上展開。擔藕姑娘時而與藕交流情感，兩擔藕也時而相互逗趣，整個作品具有濃郁的生活氣息和時代精神。歡快的樂曲貫串始終，動作采用江蘇民間舞蹈素材并加以變化發展，節奏跳躍、舞步輕盈、腰胯靈動。成功地創造了鮮藕的舞蹈形象，作品充滿幽默情趣，清新喜人。

舞蹈的畫面應遵循以下四點原則舞蹈畫面要服從和適應舞蹈作品的內容的要求;舞蹈畫面要從表現人物的情感和思想出發;舞蹈畫面要符合藝術形式美的規律和法則；舞蹈畫面要襯托和展現舞蹈作品所規定的環境。舞臺調度。運動線：是舞者在舞臺上的運動路線，概括起來不外乎“直線”和“曲線”兩種。直線：分橫線、斜線、豎線、折線，什么時侯采用，要看具體需要。合理運用“運動線”：合理運用“運動線”所可能產生的視覺效應：比如橫線的寬闊、豎線的深遠、波狀線的流動；還比如“龍擺尾”給人以川流不息之感，而“滿天星”則讓人感到花樹繽紛……如果不懂孩子的生理和心理發展規律，那愛就會變成一種傷害。

如何正確引導孩子學習舞蹈:重技巧，而忽略孩子的表情，這是舞蹈教學中普遍存在的一大誤區!不要讓孩子做舞蹈表演的機器人，感情比技術更重要，在演練技術的過程中，不要忽略舞蹈作品的人物特點、時代背景、人物情感等。感情是作品的靈魂，要跳懂它，而不只是認識它。孩子學習舞蹈要遵循身心發展規律不要急功近利。孩子的身體沒有發育到一定程度時，過多的技巧和難度訓練會使孩子的肌肉和骨骼超負荷，雖然強行訓練能讓孩子掌握一些技巧，卻對身體發育會產生巨大影響，終是有害無益。舞蹈課程的設置要從從孩子的興趣、年齡出發，難度由淺到深，遵循孩子的身心發展規律。科學安全解決孩子軟開度、能力，有效提升孩子舞蹈技術技巧，以及舞蹈的表現力、創造力！興義靠譜的中國舞常用知識

兒童舞蹈教育就成為了伴隨孩子們成長的快樂伙伴。興義靠譜的中國舞常用知識

獨舞和群舞區別獨舞是一個人表演的舞蹈作品，群舞是多個人合作完成的作品。獨舞更多的是錘煉學員的個人能力，群舞更多的是鍛煉學員的團隊協作能力。表現的內容側重點不同：獨舞是人物內心的細節刻畫－－強調個性，群舞是環境和氛圍的刻畫——強調共性。觀眾關注的焦點不同：獨舞看的是個人魅力，群舞看的是集體魅力。獨舞就是一個人的舞臺，表演得好觀眾認可的是你的作品和個人，你的個人魅力會被放大。群舞是一個集體的舞臺，表演得好認可的是你們的作品和集體，你們集體的魅力會被放大。學習獨舞挑戰一個人征服整個舞臺，歷練自己強大的內心，成就更長遠的舞蹈生涯興義靠譜的中國舞常用知識